El productor Namit Malhotra detalla una franquicia multiplataforma de Ramayana más allá de la película en dos partes

El productor y ejecutivo de efectos visuales Namit Malhotra ha revelado planes para transformar su adaptación de la antigua epopeya india *Ramayana* en un expansivo universo de entretenimiento multiplataforma, que abarca producciones cinematográficas derivadas, largometrajes animados, series de televisión episódicas, videojuegos interactivos y parques temáticos físicos, según informó Lubna Khan. La ambiciosa estrategia amplía el alcance del proyecto mucho más allá de la adaptación cinematográfica en dos partes anunciada previamente para salas de cine, con el objetivo de establecer uno de los ecosistemas de propiedad intelectual transmedia más completos jamás intentados por una empresa india de entretenimiento.

## Key facts

- El productor ejecutivo Namit Malhotra ha trazado una hoja de ruta comercial a largo plazo para desarrollar un universo transmedia integrado basado en la epopeya del *Ramayana*. - La estrategia amplía la propiedad más allá del proyecto cinematográfico fundacional en dos partes para salas de cine que se encuentra actualmente en producción. - Los formatos audiovisuales derivados previstos incluyen películas derivadas independientes de acción real, largometrajes animados dedicados y series de televisión episódicas. - La hoja de ruta de la propiedad intelectual integra entretenimiento interactivo a través de videojuegos y entretenimiento basado en ubicaciones mediante parques temáticos. - El anuncio representa un esfuerzo por aplicar la arquitectura moderna de franquicias transmedia al estilo de Hollywood a la literatura mitológica sánscrita clásica.

## What happened

Namit Malhotra trazó una estrategia corporativa y creativa de largo alcance diseñada para convertir la tradición narrativa del *Ramayana* en un ecosistema de propiedad intelectual multiplataforma de varias décadas, según informó Lubna Khan. En lugar de tratar la narrativa clásica únicamente como un evento cinematográfico autónomo a lo largo de dos largometrajes programados, la hoja de ruta operativa de Malhotra prevé una red de medios interconectada modelada a imagen de las principales franquicias de estudios globales.

Bajo este diseño estratégico, la narrativa fundacional de las películas centrales servirá como ancla para distintas ramas narrativas. Los largometrajes derivados explorarán personajes secundarios y periféricos cuyos arcos narrativos reciben un tiempo limitado en pantalla en las entregas principales. Junto con el cine de acción real, producciones animadas dedicadas se dirigirán a audiencias más jóvenes e internacionales, ofreciendo interpretaciones estilizadas del texto clásico.

Simultáneamente, el plan detalla series episódicas de televisión y streaming destinadas a proporcionar profundidad narrativa serializada, explorando las tradiciones regionales y los discursos filosóficos arraigados en la epopeya. Más allá de los medios audiovisuales, Malhotra señaló la incursión en software de consumo e infraestructura física de entretenimiento, apuntando a adaptaciones de videojuegos de alto presupuesto para computadoras personales y consolas, así como entornos dedicados de parques temáticos diseñados para ofrecer experiencias físicas inmersivas basadas en la geografía histórica y mitológica de la epopeya.

## Why it matters

La expansión estratégica descrita por Malhotra representa una ruptura estructural con la forma en que los estudios cinematográficos indios han monetizado históricamente el cine mitológico de alto presupuesto. Durante décadas, la industria cinematográfica india —la mayor del mundo por volumen de largometrajes producidos al año— ha operado principalmente mediante ingresos transaccionales de taquilla, ventas de emisiones satelitales domésticas y, más recientemente, derechos iniciales de streaming vendidos a plataformas de video bajo demanda por suscripción. La explotación intersectorial de franquicias, que abarca el desarrollo de software, los videojuegos interactivos y la infraestructura basada en ubicaciones, ha permanecido en gran medida subdesarrollada en el entretenimiento comercial del sur de Asia.

En los principales ecosistemas de estudios occidentales, como los que mantienen The Walt Disney Company, Warner Bros. Discovery y Universal Pictures, la exhibición en salas a menudo funciona como un vehículo de marketing de alto perfil que desbloquea fuentes de ingresos recurrentes en productos de consumo, juegos interactivos y entradas a parques temáticos. Por ejemplo, franquicias globales de medios como *Star Wars*, el Marvel Cinematic Universe y *Harry Potter* obtienen una parte sustancial de su valoración empresarial a largo plazo de experiencias físicas y licencias interactivas digitales, en lugar de depender únicamente de la venta de entradas en taquilla.

Al sentar las bases para videojuegos y parques temáticos físicos junto con series de televisión episódicas y producciones animadas derivadas, Malhotra intenta institucionalizar un modelo corporativo que podría redefinir la valoración de los medios comerciales en la India. De ejecutarse con éxito, la iniciativa podría demostrar que la literatura clásica no occidental posee la capacidad estructural para sostener una franquicia multiplataforma a escala industrial, creando canales de licenciamiento de alto margen que trascienden las ventanas individuales de estreno cinematográfico.

## The background

Namit Malhotra es el fundador de Prime Focus y el director ejecutivo global del estudio de efectos visuales y tecnologías creativas DNEG. Fundado en Mumbai en 1997 como un pequeño estudio de edición digital, Prime Focus se expandió rápidamente antes de fusionarse con la firma británica de efectos visuales Double Negative en 2014 para formar DNEG. A lo largo de la década siguiente, DNEG se convirtió en uno de los proveedores de efectos visuales más destacados del cine mundial, obteniendo múltiples Academy Awards a los Mejores Efectos Visuales por producciones técnicas emblemáticas que incluyen *Inception* (2010), *Interstellar* (2014), *Blade Runner 2049* (2017), *Tenet* (2020) y *Dune* (2021).

Aprovechando esta infraestructura técnica, Malhotra estableció Prime Focus Studios para financiar y producir propiedades intelectuales globales e indias de alto concepto. La joya central de este catálogo es una masiva adaptación de acción real en dos partes del *Ramayana*, dirigida por Nitesh Tiwari. El proyecto se inició para crear una adaptación tecnológicamente vanguardista de la epopeya atribuida al antiguo poeta y sabio Valmiki, que representa la vida, el exilio y la guerra justa del príncipe Rama.

El *Ramayana* ocupa una posición fundamental en la vida cultural, religiosa y literaria del sur de Asia, habiendo inspirado cientos de adaptaciones y versiones locales en toda la India, el sudeste asiático y la diáspora global. La epopeya generó previamente hitos culturales históricos en la pantalla, en particular la serie de televisión de 78 episodios de Ramanand Sagar transmitida en la cadena de televisión estatal india Doordarshan entre 1987 y 1988, que paralizaba la vida pública del país los domingos por la mañana.

Sin embargo, los intentos cinematográficos modernos de llevar la narrativa a la gran pantalla utilizando imágenes generadas por computadora se han topado con severos obstáculos comerciales y artísticos. Más recientemente, la producción de gran presupuesto de 2023 *Adipurush*, dirigida por Om Raut, provocó amplias críticas de las audiencias y los críticos de cine debido a la ejecución de los efectos visuales y las elecciones de diseño de personajes, lo que subrayó el intenso escrutinio cultural y la precisión técnica requeridos al adaptar textos clásicos sagrados para el público contemporáneo.

## Reaction

Tras la divulgación del plan de franquicia de Malhotra, la atención se ha centrado en cómo responderán las comunidades creativas, los inversores corporativos y los profesionales de efectos visuales a una iniciativa de esta envergadura operativa. Aunque en el informe inicial no se detallaron declaraciones de prensa formales de estudios asociados ni de plataformas de distribución, los analistas de la industria del entretenimiento están siguiendo cómo los mercados financieros y los prestamistas institucionales evalúan el gasto de capital requerido para inversiones a largo plazo en desarrollo de videojuegos y parques temáticos físicos.

Dentro del sector cinematográfico indio, se espera que los comentaristas y los exhibidores cinematográficos sopesen las ambiciosas declaraciones de la franquicia frente al imperativo de rendimiento inmediato de la película fundacional en dos partes. Los analistas de la industria observan con frecuencia que los anuncios de franquicias transmedia pueden generar un entusiasmo especulativo sustancial, pero su realización definitiva depende por completo de la acogida crítica y comercial del proyecto inaugural. Además, se anticipa que analistas culturales y expertos literarios sigan de cerca cómo las producciones derivadas y los formatos de juegos interactivos mantienen el respeto hacia las sensibilidades religiosas y filosóficas del material original.

## What we don't know yet

Dimensiones comerciales y operativas clave de la estrategia multiplataforma de Malhotra permanecen sin revelarse en la información publicada por Lubna Khan. En primer lugar, no se han detallado el marco de gasto de capital ni los socios financieros institucionales para los sectores de gran intensidad de capital, específicamente los parques temáticos físicos y los videojuegos interactivos. Desarrollar videojuegos modernos de primer nivel para consolas y PC suele requerir presupuestos de entre $50 million y $150 million y ciclos de desarrollo de tres a cinco años, mientras que los parques temáticos de destino demandan miles de millones de dólares en inversión en infraestructura, adquisición masiva de terrenos y complejas aprobaciones de zonificación municipal.

En segundo lugar, aún no se han anunciado los calendarios de producción específicos, las ventanas de estreno y el liderazgo creativo designado para las series de televisión, las películas animadas y las producciones derivadas. Todavía no está claro si estos títulos secundarios se están desarrollando de forma paralela a la producción de la película principal o si la aprobación para su producción depende del desempeño en taquilla del primer estreno en salas. Por último, la identidad de los socios de distribución internacional, los estudios de desarrollo de videojuegos y los operadores de entretenimiento presencial sigue sin confirmarse.

## What to watch

La viabilidad del universo ampliado de Malhotra se determinará a partir de varios hitos concretos y verificables en los próximos meses y años. El principal indicador será el despliegue oficial de marketing, las muestras de efectos visuales y el estreno en taquilla del lanzamiento cinematográfico inicial en dos partes de *Ramayana*. Si las películas insignia logran el reconocimiento de la crítica y sustanciales ingresos de taquilla tanto a nivel nacional como internacional, la justificación financiera para las producciones derivadas y las series de streaming serializadas se consolidará con rapidez.

Además, los observadores deberán monitorear las presentaciones comerciales y los comunicados corporativos de Prime Focus Studios relacionados con alianzas estratégicas conjuntas con distribuidoras consolidadas de videojuegos, estudios de desarrollo de software o conglomerados internacionales operadores de parques temáticos. Los anuncios oficiales sobre los guionistas, directores y showrunners de animación asignados a los proyectos derivados también indicarán si la preproducción avanza activamente. Por último, el seguimiento de alianzas inmobiliarias regionales y anuncios de planificación de infraestructura ofrecerá la primera verificación concreta de si las atracciones propuestas de parques temáticos avanzan más allá de una estrategia conceptual hacia un desarrollo tangible.

Esta crónica se basa en la cobertura original publicada por la periodista de espectáculos Lubna Khan.